MAZELA - DESGOSTOS EM CANÇÕES DE COLO - CONCERTO DE APRESENTAÇÃO

MaZela surge da procura de equilíbrio entre a aceitação da dor e as tentativas de a diminuir.

Ao mesmo tempo que celebra mazelas, zela por elas.

O projeto iniciado em 2020 pela albicastrense Maria Roque apresenta agora o seu EP de estreia, ’Desgostos em Canções de Colo’, envolvendo-nos com a sua voz doce numa dança delicada entre a hesitação e a coragem, entre o receio da escuridão e a promessa de luz.

A Garota Não será a convidada desta noite especial, onde certamente se poderão ouvir as duas colaborações entre ambas as artistas: ‘Canção a Zé Mário Branco’, do premiado disco ‘2 de Abril’ de A Garota Não, e ‘Entre Amor e Ódio’, do novo EP de MaZela.

MaZela foi a grande vencedora da edição de 2024 do Festival Termómetro e marcou presença nos cartazes dos festivais NOS Alive e Vodafone Paredes de Coura. 

Orchestra Elastique (OE) é uma banda internacional de músicos e artistas que nas suas performances juntam as linguagens sonoras do minimalismo, psicadelismo, drone, ambient, krautrock e música improvisada. A banda foi prolífica na cena Londrina de música experimental, dando concertos em contextos diversos e regularmente convidada para criar bandas sonoras ao vivo para filmes, em festivais, cinemas e galerias. Na sua última passagem pela B.O.T.A., há dois anos atrás, efectuaram música original ao vivo para o clássico Nosferatu, de Murnau. Desta vez apresentam-nos um concerto de música improvisada com toda a elasticidade.

Diogo Picão vai descer da sala de ensaio para o palco. Literalmente. A Bota tornou-se casa e geralmente é em casa que se tocam melhor as canções.
Pra quem não sabe, Diogo Picão é um saloio que Lisboa adoptou, toca saxofone, canta, dança, escreve canções, tem dois álbuns editados (Cidade Saloia, em 2018, e Palavras Caras, em 2022), é um boémio em licença de parentalidade, e perdeu as contas ao número de bandas das quais já fez parte. Das que perduram, destaca: Sambacalao, La Tremenda Sonora, Toupeira e Arapucagongon.
Para este concerto, conta com os maravilhosos companheiros de sala: Olmo Marín (guitarra 7 cordas e coro), Juninho Ibituruna (percussão) e Carlos Garcia (piano e coro).
Não é necessário tocar a campainha, a porta estará aberta. 

Brindemos.

André Boa-Nova, Frederico Nogueira, Pedro Castro e Gonçalo Gil apresentam-se como Mão Cabeça, banda feita de amizades antigas, que se juntaram neste projeto em 2021 depois de uma vontade pós-pandémica de criar música nova. A banda veste a farda das canções em português, com uma sonoridade que viaja entre a melancolia do quotidiano e o prazer de estar vivo. A par com composições genuínas, a palavra ganha destaque nas letras que vão dizendo, cantando e, por vezes, gritando as suas verdades.

Os Twist Connection surgiram em 2016 e contam já quatro álbuns de longa-duração e dois 45”. 

São uma banda de rock'n'roll que mergulha nas raízes da segunda metade do século XX, alimentando-se do rockabilly nascente dos anos 50, das várias correntes estéticas dos anos 60 e da urgência punk do final dos anos 70 para chegarem aos anos 20 do séc XXI com os olhos postos no futuro. Procuram sempre uma identidade própria. Acreditam no poder transformador do rock’n’roll e vivem-no, construindo assim o seu caminho.Têm, ao longo destes anos, pisado inúmeros palcos, desde clubes de rock de matriz underground até aos festivais de maior dimensão, alimentando-se da dinâmica e da interação com o público. Para além de terem percorrido todo o território nacional, marcaram já presença em França, Inglaterra e, principalmente, em Espanha onde, em 2019, foram galardoados com o Prémio Pop Eye para “melhor banda portuguesa”

Líquen parte do imaginário e da expressividade de Constança Ochoa, cantora natural de Coimbra, que unindo a voz à poesia e às polifonias vocais, assume um projecto com uma identidade fluída, circulando através do pop, o jazz, a MPP e outras influências.

A co-criadora de Peixinhos da Horta e membro de Human Natures abraça agora composição a solo, e mergulha numa estratégia colectiva de produção das suas canções, aliada aos três músicos e produtores Buga Lopes, Leonardo Patrício e Pepas.

Enquanto organismo simbiótico, um líquen representa a metáfora perfeita à identidade do projeto: uma simbiose entre diferentes géneros musicais, preferências pessoais e sonoridades de caráter electro-acústico.

VibrArtes "Vibra a Tua Arte " é um evento de partilha e expansão criativa, em várias áreas como Música,Moda e Pintura, Dança, Teatro, artistas selecionados na curadoria de Niikology  / Luzingo / Oseias / Kenny Caetano / se juntam em concerto para fazerem "Uma só vibração , Vibrar Arte." 

Em um Mix De produção musical ao vivo de Trap Afro Pop Alternativo futurista electrónico com Saxofone ao Vivo.

Raul Misturada fará show de lançamento de seu novo LP “pangaré”. O disco recém lançado em Lisboa, chega a bota para mais uma noite de celebração e muito som.

Clara Lacerda: piano

Rogério Pitomba: bateria

Fernando Baggio: bateria

Matu Miranda é cantor, compositor e instrumentista brasileiro.
Após participação no The Voice Brasil, Matu está em turnê pela Europa com o show de seu primeiro álbum chamado  “Matutando”, lançado em setembro deste ano.
Em formato intimista, voz e violão, Matu apresenta seu universo e as composições de seu novo trabalho, além de releituras de compositores consagrados da música popular brasileira.
O show conta com a participação da cantora e compositora, Bárbara Rodrix.

fred martins

Destacando-se entre os artistas de sua geração, o cantor, compositor e violonista brasileiro FRED MARTINS criou um repertório diversificado inserido na tradição musical de compositores brasileiros emblemáticos. Em estilo contemporâneo, suas composições retratam uma conversa entre bossa nova, samba, jazz, blues, rock, flamenco e fado, entre outros estilos.

Baseado em Portugal, Sana Cissokho nasceu numa família tradicional Mandinka de Dialys ou griots onde aprendeu a tocar a Kora com os seus pais: Lamine Cissokho e Ndeye Diongtang Diabaté. De Casamance, sul do Senegal, Cissokho cresceu com o povo Mandinka e por isso recebeu uma formação aprofundada na sua cultura, história e tradição africana.

bicho carpinteiro

A irrequietude é própria dos grandes criadores, mentes que seguem sem hesitar novas ideias e impulsos, novas visões e possibilidades. Ou novas sonoridades.

Sempre em busca do que ainda não é, mas poderá ser.
O povo diz que tem "bicho carpinteiro" quem recusa a imobilidade, quem anda sempre de um lado para o outro, como se buscasse alguma coisa, portanto.

aiê: edgar valente e Luizga

C/ coro dos anjos

AIÊ, em língua Yorubá, designa o "mundo dos vivos": o mundo onde acontecem os encontros físicos, onde se celebra a presença e a magia do improviso, onde a música e a palavra são provas vivas da força da vibração & abrem portais de contacto com mundo espiritual. A união de LuizGa (alter ego de Luiz Gabriel Lopes) e Edgar Valente é um tributo a essa cosmogonia, delicadamente iluminando sua beleza, mistérios, complexidades e ensinamentos.

Conjunto coral de improvisação e experimentação, que explora a voz e o corpo como ferramentas de expressão e criação coletiva. Orientados por Aixa Figini, o Coro Improvisado é um colectivo amador intergeracional e intercultural, que junta pessoas com as mais variadas experiências musicais graças à sua vontade de explorar a própria criatividade musical, de cantar e de fazer música em conjunto.

montañera

María Mónica Gutiérrez, conhecida como Montañera (Mountainess), estabeleceu-se como uma das vozes mais intensas e únicas vindos da Colômbia. O seu último álbum a solo, A Flor De Piel, foi lançado em novembro de 2023 através da editora Ocidental Vinyl, com sede em Austin, Tx, com o apoio da Help Musicians Foundation.

Esta é a primeira vez que Ian se apresenta em solo europeu, e vem para lançar seu terceiro e aclamado disco, “Tetein”.
O norte criativo do show é o mesmo que guiou o disco: “tetein", ou seja, “pouquinho”, “pequeno”, significado da palavra inventada por Nina, filha de Ian, quando começou a falar.

riosenti

Riosentí é um projeto musical nómada com raízes latino-americanas e uma proposta artística que transcende qualquer rótulo geográfico; Josué Avalos (México) e Aline Novaro (Argentina) contam a sua história em suaves canções da sua própria criação, mas também integram com sucesso ritmos energéticos nas suas falas que nos levam do sul do continente americano aos desertos do norte do México.

Ahistória da vida de Diego el Gavi está intrinsecamente marcada pelas suas origens. Desde os primeiros “espectáculos” aos cinco anos, cantando a brincar com um pau de vassoura para uma plateia constituída pela sua irmã e pelos seus primos, até à gravação de Puerta del alma (2019), muitas foram as manifestações apaixonadas do seu impulso cantante – e muitos foram os obstáculos a esse impulso que, sempre apaixonadamente, teve de superar. Nascido em Lisboa, o cantor emigrou com a família para Madrid, onde viveria durante alguns anos, aí tomando contacto com as principais características da alma espanhola, da língua à cultura do flamenco.

o gajo + raia + vignini

o gajo

O GAJO nasce em Lisboa na primavera de 2016 pelas mãos de João Morais com o intuito de ligar a sua música à terra que o viu nascer, Portugal.

É assim que surge a relação com a Viola Campaniça, um instrumento de raiz tradicional que faz parte da história centenária e cultural portuguesa.

raia

Raia é linha-fronteira, linha-caminho, expressão idiomática e forma verbal. Raia é peixe. O peixe-viola é uma raia.
Raia é o projeto-síntese do músico alentejano António Bexiga, que percorre as sonoridades da viola campaniça.

vignini

Nascido na cidade de São Paulo, o violeiro Ricardo Vignini, é membro fundador da banda Matuto Moderno em 1999, pioneira na fusão de rock com música caipira, também faz parte do duo Moda de Rock com o violeiro Zé Helder, apresentando releituras de clássicos do rock e já regravou canções de bandas como Led Zeppelin, Nirvana, Metallica, Rolling Stones e Queen.

duo andalous - lala tamar & ofer ronen

A voz da grande cantora marroquina-israelita Lala Tamar, acompanhada pela viola árabe e pelas cordas de alaúde do músico Ofer Ronen estão na Semana da Música do Mundo da BOTA para um concerto ao mesmo tempo poderoso e intimista.

Marz foram convidados pela BOTA a serem os primeiros artistas residentes da WMW e a desenvolver um espectáculo único para o Festival. Nesse contexto Marz convidam Afonso Y Malena para construir juntos a sua proposta.

marz

Algures entre folk, pop e jazz está um lugar chamado MarZ - o universo musical da cantora, guitarrista e compositora checa Markéta Zdeňková. Ao lado de Markéta, no centro de MarZ, está o cofundador Štěpán Janoušek (rombone/vocagem de apoio/percussão/arranjos),

afonso y malena

Afonso Albuquerque (Portugal) e Malena Rampi (Argentina) cruzam-se em Buenos Aires. Com uma bagagem de tangos, fados e outros folclores que atravessam o Atlântico, este duo apresenta composições e arranjos originais, com foco na palavra e no tecido de duas guitarras e vozes.

Cantos de(para) Liberdade

Nani Medeiros, João Pita e Fernando Baggio trazem Cantos de (para) Liberdade. Canções que marcaram o período de luta no Brasil e suas conexões com Portugal.

nalu

A música de Nalu está cheia de ternura e parece os mares turbulentos. Ela mistura folk acústico com melodias pop cujas notas aveludas e suspensas deslizam através dos ouvidos e viajam para o coração. Rodeado pelos seus músicos, Nalu lançou o EP « Drifting Tides » em 2018 e o seu primeiro álbum «Ocean Eyes» em 2020 e apresentou mais de cem datas na Suíça e internacionalmente (incluindo um concerto improvisado num avião que criou um grande burburinho nos media).

Fala Povo Fala

Fala Povo Fala junta três cantautores portugueses (Senhor Vulcão, Jacaréu e A Culpa Do Joni) que escrevem e cantam inspirados entre o céu e o grão de chão das raízes portuguesas.
Fala Povo Fala é uma manifestação da palavra em modo livre, ora em forma de música ora em forma de poesia falada. Nos concertos (a que chamamos celebrações) apresentamos sempre poetas ao «Banco do Povo» para declamarem a sua palavra.

Batimento Dúo

Batimento Dúo é um projecto instrumental com o objetivo de divulgar e interpretar os conceitos mais tradicionais do tango, dispostos em sintonia com universos guitarrísticos fundamentais do género como os de Mario Núñez, Ciro Pérez, Julio Cobelli, Robert Grela entre outros.

João Moniz

João Moniz, nascido numa de “nove pedras no meio do mar”, desde muito cedo apaixonou-se pela música... Aos 6 anos deu os primeiros passos nas aulas de guitarra clássica e nos últimos anos tem subido ao palco de vários palcos regionais e nacionais partilhando as suas canções que ecoam o termo encontrado por Vitorino Nemésio para descrever o modo de ser: “Açorianidade”.

Dedicado à performance do batuku, as Batucadeiras das Olaias surgem com o objetivo de partilhar, divulgar, reivindicar e exaltar a história, a memória e a cultura cabo-verdiana. A celebração é uma representação central da cultura de Cabo Verde e das comunidades cabo-verdianas na diáspora. Não se prendem apenas à música, ritmo e arte, mas sobretudo ao sentido de amizade, familiaridade, vizinhança e sociabilidade.

Depois de um ano de exílio, o jogral alentejano regressa ao palco para tocar canções de álbuns passados (Estrangeiro), álbuns futuros (Chuva Vem), e álbuns perdidas no tempo.

'Estrangeiro' tenta responder à pergunta “se tivesse existido uma Motown no Alentejo dos anos 70, qual teria sido o seu som?”

Pianos percussivos, linhas de baixo melódicas, e ritmos intricados acompanham letras que reflectem vivências no interior do país.

Carlos Barretto apresenta-nos uma outra faceta da sua actividade musical, o solo, cuja génese aconteceu com “Solo Pictórico” - um conjunto de exposições de pintura/performances da sua autoria e edicão de um cd a solo - onde Barretto explora ao máximo as possibilidades tímbricas do instrumento quer no arco quer em pizzicato ou recorrendo a alguns efeitos electrónicos.

Barbara Rodrix acompanhada de seu violão, apresenta o repertório do seu novo álbum AR, além de algumas outras canções que nasceram no processo de criação e produção dessa história. Ao lado de Raul Misturada com Participação especial de Martin Sued!

YETI POP é uma celebração do fim do mundo como o conhecemos.
Trompetes estrondosos, violinos e harmonias vocais juntam-se a um núcleo de guitarras elétricas para entregar uma marcha cacofónica até ao esquecimento.

O Nova Era Schola apresenta EQUINOX, uma viagem musical e poética pelas 4 estações: Outono, Inverno, Primavera e Verão. Quatro fases, quatro tempos.

Neste show, em formato duo com o instrumentista Acauã Ranne, Nath Rodrigues passeia por suas referências, caminhos e instrumentos preferidos para oferecer ao público uma viagem a outros cantos do mundo e uma imersão poética na canção brasileira contemporânea. A artista considera que a atmosfera do show caminha por partes mais solares e outras mais introspectivas, criando uma dinâmica de emoções que se mesclam. O trabalho é um jogo de palavras, fonemas e memórias.

Juan Ferracioli traz a viola caipira, um instrumento tradicional brasileiro de 10 cordas com seu projeto inovador "Viola Caipira Experience". Nesse projeto, a viola assume formas místicas e psicodélicas por meio do uso de pedais de efeitos e dinâmicas intensas. O concerto apresenta canções novas que estarão presentes em seu primeiro disco de estúdio que será lançado em breve.

Na origem do som de Džezva estão os arranjos meticulosamente elaborados pelo grupo. A interação e dinâmica entre o piano, a bateria e o contrabaixo, asseguram a essência folclórica dos Balcãs, ao mesmo tempo que se entrelaça com a improvisação e harmonias do jazz. O resultado é uma fusão emocionante, convidando o público a embarcar numa viagem musical única.