Música tradicional do sul da Itália e vanguarda eletrônica

"Uma oferta folktrônica cativante, cheia de ideias e energia" - Songlines março de 2023 ****

Nascida em 2019, Folkatomik é uma banda italiana sediada em Turim, que se destaca pelo som que combina música tradicional do sul da Itália e música eletrônica.

A ciclicidade rítmica gerada por canções de trabalho, a música de dança das classes trabalhadoras do sul da Itália abraça a tradição de outros lugares em um novo som global eletrônico e acústico. Bateria, flautas, palhetas, instrumentos de corda e vozes encontram sintetizadores.

Santiago Vazquez é um músico argentino internacionalmente reconhecido e ávido pesquisador rítmico. Como multi-instrumentista, compositor e director, viveu na Argentina, Espanha e Estados Unidos residindo actualmente no Uruguai. Além de estudar composição, harmonia, contraponto tem vindo a aprimorar o seu domínio na bateria, percussão, no piano, violão e mbira.

Quatro anos depois do lançamento de Orgônio, disco considerado pela Blitz como um dos 50 melhores álbuns nacionais em 2020, André Júlio Turquesa, cantautor, compositor e músico multi-instrumentista, também conhecido pelas suas composições de bandas sonoras para Teatro e Cinema, apresenta agora o seu novo DISCO DE RECLAMAÇÕES.

Um álbum composto por 11 temas com composições e letras de sua autoria, cantadas em português, e que conta com a participação de vários artistas nacionais e internacionais, num universo que se funde entre Indie Folk, o Tradicional Português e a World Music.

Jhon Douglas, natural de Rondônia, na Amazônia Brasileira, é um artista versátil que transita entre a música, e as artes plásticas e visuais.

A carreira de Jhon é marcada pela autenticidade, refletindo sua jornada autodidata que começou nas ruas como skater e o levou a explorar diversas formas de expressão artística.

Tablao Flamenco convida João Lara e Cheila Silva

Músicos:

Diego el Gavi

Carlos Mil Homens

Sina Shirazi

Marian Yanchyk

O duo californiano de post-punk/synth-rock formado por Ari Blaisdell e Matt Jones (Male Gaze, fundador da Castle Face Records) acabou de editar novo disco em Maio, ' Click ' , via Le Cèpe Records & Mt.
Curiosamente, este novo trabalho foi gravado na Ilha de São Miguel nos Açores e posteriormente produzido por Kristen Dylan Edrich (que veio a colaborar com Oh Sees, Ty Segall, ++)

É um projeto de João Freitas, músico e produtor do Porto. Depois de gravar com a sua banda Balter Youth (álbum de estreia 2020), onde tocou como guitarrista, abriu um estúdio de gravação com alguns amigos (Estúdio Cedofeita), onde gravou e produziu o álbum de estreia de Silentide, Self Note, lançado no início deste ano. Juntamente com a sua banda, produtores, amigos e família, o álbum tomou forma a partir da visão individual do Freitas, que acabou por evoluir para uma próspera colaboração de muitas pessoas.

A cantautora Sara Alhinho vê-se a si própria como uma artista sem fronteiras - enraizada em Cabo Verde, inspirada pelos sons do mundo. Nascida em Portugal, de mãe cabo-verdiana e pai mexicano, encarna uma identidade musical intercontinental.

A ideia principal desta prática é fornecer ferramentas eficazes para abordar o Tango, compreender a função essencial do contrabaixo dentro do gênero e estimular a busca pela musicalidade própria e distinta de cada músico.
O foco estará no repertório das orquestras típicas mais influentes que marcaram a época de ouro do Tango nas décadas de 1940 e 1950, como as de Aníbal Troilo, Osvaldo Pugliese, Horacio Salgán e Juan D'Arienzo. Estas orquestras não só definiram o estilo e a sonoridade do Tango, mas também consolidaram dois modelos fundamentais de acompanhamento que constituem a espinha dorsal da orquestra tanto em termos harmónicos como rítmicos: Marcato e Syncopation.

Gustavo Amaral, a.k.a. Gustavito, é cantautor Brasileiro, de Minas Gerais, com dez anosde carreira. Circulou em diversos estados do país e também em festivais pelo mundo em
países como Canadá, México, Itália e Portugal.

Martín Sued & Orquestra Assintomática é um sexteto instrumental liderado pelo bandoneonista Martín Sued.
Criado durante o ano de 2020, o grupo apresenta um repertório de composições originais para uma formação que inclui os instrumentos característicos de uma formação tradicional de tango, mas que utiliza essas raízes para caminhar para além das fronteiras do género.

Nascido em Recife/PE, Sam Nóbrega é um cantor, compositor, multi-instrumentista, arranjador e produtor musical com mais de 15 anos de jornada musical. Como compositor, Sam criou e vem criando músicas para diversas mídias como filmes, séries para Netflix e HBO, apresentações de dança e teatro.

Christine Valença é cantora, compositora e tecladista carioca.Começou no piano aos 12 anos, compondo seus primeiros versos de canções. Aos 16, integrou uma banda como instrumentista e backing vocal. Ao longo da carreira passou por diversos grupos vocais. Em sua busca por mover e atravessar as pessoas, encontrou na voz a sua derradeira ferramenta de expressão. Participou de musicais no Rio e no exterior, participando de algumas residências artísticas pelos palcos do mundo.

A artivista brasileira Bia Ferreira tem sido uma presença habitual nos verões do BOTA-Anjos nos últimos anos. Concertos em modo solo de guitarra e voz ou em formato trio onde foi acompanhada por bateria e teclados/sintetizadores. Agora, apresenta-se no formato MC/DJ, recriando o concerto do passado dia 1 de abril na celebração do 9o aniversário da agência Pinuts. Este concerto faz parte dos mais de 40 concertos confirmados esta primavera/verão e outono entre a Europa, Canadá e Estados Unidos da América.

Noble é o nome artístico do músico português Pedro Fidalgo, autor de alguns dos maiores sucessos de rádio dos últimos anos em Portugal como os temas Honey ou Beautiful. Desta
feita, em jeito de celebração de aniversário do artista, é nos dado a conhecer a nova banda e todo um novo conceito de espetáculo. Esta será a estreia em Lisboa deste novo concerto de Noble.

Nara Couto é uma artista brasileira multidisciplinar (começou ainda criança na dança tornando-se bailarina e coreógrafa, fez teatro e iniciou-se na música como back vocals de Ivete Sangalo e Daniela Mercury), Foi ao integrar o elenco do espetáculo Outras Áfricas que descobriu todo um mundo novo da ancestralidade da música africana. O primeiro lançamento foi em 2017 o EP Contipurânia, o segundo Retinta em 2021. Há poucas semanas ficou disponível o álbum Ori. Esta será a estreia de Nara Couto em Portugal.

Talentoso e premiado Slam Allen, multifacetado artista, que foi o guitarrista da lendária James Cotton Band durante uma década, protagoniza espetáculos muito dinâmicos, onde os gêneros passam por Blues, Soul, R&B e um toque de Rock and Roll.

Para o público que vê a arte finalizada, tudo parece fácil, tudo parece pronto. No entanto, a arte é apenas o final de um processo de criação tão importante quanto o resultado. Neste evento temos a oportunidade de vivenciar a arte em todas as suas etapas.

Intérprete portuguesa da Música Popular Brasileira, Inês Carreira mora no Rio de Janeiro há onze anos e é uma cantora apaixonada pela musicalidade da Cidade Maravilhosa, que a acolheu de braços abertos. Gonçalo Pires também morou onze no Rio, onde aprofundou os estudos da música, com foco no violão brasileiro de sete cordas, que hoje toca com maestria.

Liderados pela cantora/baixista Mary Robins, Biblioteka mistura punk, grunge e garage para criar um rock viciante e animado. Shows barulhentos e performances de alta energia são hojea marca registada da banda. Em 2022, lançaram o seu LP de estreia "Pretty Ugly" pela Freakout Records de Seattle. Elogiado pela KEXP por ser ferozmente pessoal sem sacrificar a propensão da banda por grandes melodias, o álbum mostra o estilo musical distinto e cativante de Biblioteka.

O estilo inovador do Ensamble B11 deu nova vida à percussão afro-venezolana por meio da incorporação do beatbox. O grupo se destacou por sua paixão e originalidade ao abordar composições do repertório tradicional venezuelano.

"Afrovenezuela" é sua primeira produção musical e compilação doce de temas cheios de fusão. Calypsos, tambora, gaitas, tambor culo'e puya, parrandas e cantos de lavandera com quitiplas são alguns dos ritmos apresentados pelo Ensamble B11, com o objetivo de compartilhar o sincretismo que distingue a musicalidade do Caribe venezolano.

TEMPO, de Fernando Ferreira vem convocar o seu e os nossos diferentes tempos. Tempos individuais e coletivos. Recupera canções e textos originais de um passado construído na primeira pessoa. Afirma composições e autorias de canto-autores e poetas maiores de diferentes imaginários (Sérgio Godinho, Jorge Palma, Caetano Veloso, Chico Buarque, Ary dos Santos), imprimindo neles a sua textura, densidade e plasticidade.

Um encontro entre nove músicos a fim de reverenciar a música africana e seus vários desdobramentos em outras partes do planeta. Os Carapaus iniciam sua viagem em 2018, em um concerto especial criado para o primeiro Fela Day realizado em Lisboa, e logo no ano seguinte lançaram seu primeiro álbum "Afro Night Fever". Em 2020, a busca pela mistura de sons continuou e a banda lançou seu segundo álbum chamado "Dois", com participação de Oghene Kologbo, guitarrista da África '70, banda que acompanhou Fela Kuti até o final dos anos 70.

JAMILA & THE OTHER HEROES é uma banda berlinense de vários lugares que combina PSYCHEDELIC DESERT FUNK com conteúdo ativista. Jamila Al-Yousef, que deu à banda o nome de sua avó palestina, nasceu em Berlim Oriental no dia da queda do muro. Tendo absorvido a energia revolucionária daquela época com o leite materno, compõe canções com os seus Heroes que se dirigem a um público híbrido que se identifica com as narrativas da diáspora da banda e com a sua luta musical contra o racismo e o sexismo.

Nascida na Argentina, a cantora, compositora e investigadora da voz latino-americana e ancestral reafirma a sua identidade musical através do cruzamento de paisagens, sonoridades e experiências poéticas.

Cuma ê whooooOooOo!
Lançamento de “Pangaré” na BOTA! na trupe…
Rogerio Pitomba na bateria.
Fernando Baggio na bateria.
Eduardo Cardinho no vibraphone.

TACET é um dueto de voz e guitarra, que fiam os sons em música onírica. Há três anos Pedro Domingos e Julio Angelini desde o primeiro encontro, tem vindo a criar músicas, praticando a escuta de si próprios e do entorno, tendo lançado em 2023 o álbum MANCHAS.

Cine Rabeca com trilha sonora feita ao vivo por Renata Rosa
O documentário convida o público para uma imersão nas sonoridades dos canaviais pernambucanos.
Renata Rosa faz um reencontro cinematográfico com Luiz
Paixão e com sua própria trajetória, improvisa toadas e se recria em cena.

O show “Vacas Exaustas” é um grito de liberdade perante a exaustão cotidiana dos corpos femininos. Em tom de denúncia, a apresentação musical que passa pela música popular brasileira, o funk e até o rock and roll, retrata o momento em que a artista, Vitoria Faria, passa a usar as suas canções e o palco para reivindicar espaço de fala e opinião como mulher no mundo.

Os OkOk são uma banda constituída por jovens músicos, que participam num workshop realizado na BOTA na primeira semana de Julho, cujo objectivo é abordar temas de bandas britânicas de diferentes gerações.