Imerso nos encontros das culturas afro-brasileiras e também nas influências dos ensinamentos da filosofia do yoga, o cantor e compositor brasileiro Alvaro Lancellotti lapidou suas experiências nos terreiros para criar o seu novo trabalho de estúdio, Arruda, Alfazema e Guiné. O projeto une universos espirituais e musicais como peças fundamentais para sua concepção, sem prender-se a uma estética fixa. A sonoridade é embalada por cantigas de terreiro, com fortes referências ao disco Krishnanda, obra tropicália experimental e único registro de estúdio de Pedro Santos, de 1968. O resultado do álbum é uma safra de doze canções ligadas à espiritualidade afro-brasileira. O artista ilumina a temática ao apresentar novos sons guiados pela espontaneidade e pela contemporaneidade. Arruda, Alfazema e Guiné chega às plataformas de streaming a 04 de outubro, e coroa uma sequência de lançamentos de dois singles pela editora norte-americana Amor in Sound.

AVE LAB” é um projeto musical cênico protagonizado pela cantora e atriz Iria Braga.

Projeto de asas largas e sonoramente multifacetado tem a música popular brasileira como eixo central. Após circular pelo Brasil, Argentina, EUA e Europa, o show chega a Lisboa e tem como convidado o grande músico, Rocho 7Cordas.

O Araçá Quarteto, grupo de música instrumental brasileira, em turnê pela Europa, através do MinC - Ministério da Cultura, lança o seu novo álbum, “Olhos da Mata” no BOTA.  Araçá Quarteto explora texturas universais e de diversas vertentes da música instrumental brasileira, sem se afastar de suas raízes no Choro. Inclui ritmos variados, desde xaxado e ijexá a valsas em compasso de 5/4, além de releituras de cadências de origem caribenha e afro-brasileira. 

Traga seu instrumento!

Sobre o Araçá Quarteto @aracaquarteto:

Fundado em 2016 em Minas Gerais, o Araçá Quarteto tem dois discos disponíveis nas plataformas de streaming – Araçá Quarteto e Olhos da Mata. O grupo é base do Festival Dia de Choro e tem em sua carreira participações em festivais de choro e turnê na Argentina. Foi finalista do prêmio BDMG de Música Instrumental e recentemente se apresentou na Casa do Choro, reduto do choro carioca. Em novembro fará concertos em Portugal, Espanha e França. 

Com dez temas autorais, o novo álbum da cantora e compositora Karla da Silva apresenta o Samba na perspectiva de uma importante linguagem que cria pontes e ameniza os desafios cotidianos. Na língua portuguesa, sotaque se refere à forma de falar de determinada região. Em SotaK, Karla se refere às diferentes vozes, sonoridades em tradições que confluem no ritual ancestral que é a roda de Samba (ou seria roda da vida?). O Samba é a Língua mãe da cantora nascida no Rio de Janeiro, sua essência mais verdadeira. Este novo álbum o retrata com contemporaneidade, sem perder a reverência à tradição. Apresenta alguns de seus acentos que se revelam como os sotaques do Samba, o Samba de Roda, o Samba Reggae, O Samba de terreiro, o Samba Rock, entre outros, influenciados por guitarras e tambores do Candomblé.

Matu Miranda é cantor, compositor e instrumentista brasileiro.
Após participação no The Voice Brasil, Matu está em turnê pela Europa com o show de seu primeiro álbum chamado  “Matutando”, lançado em setembro deste ano.
Em formato intimista, voz e violão, Matu apresenta seu universo e as composições de seu novo trabalho, além de releituras de compositores consagrados da música popular brasileira.
O show conta com a participação da cantora e compositora, Bárbara Rodrix.

Barbara Rodrix acompanhada de seu violão, apresenta o repertório do seu novo álbum AR, além de algumas outras canções que nasceram no processo de criação e produção dessa história. Ao lado de Raul Misturada com Participação especial de Martin Sued!

Neste show, em formato duo com o instrumentista Acauã Ranne, Nath Rodrigues passeia por suas referências, caminhos e instrumentos preferidos para oferecer ao público uma viagem a outros cantos do mundo e uma imersão poética na canção brasileira contemporânea. A artista considera que a atmosfera do show caminha por partes mais solares e outras mais introspectivas, criando uma dinâmica de emoções que se mesclam. O trabalho é um jogo de palavras, fonemas e memórias.

Jhon Douglas, natural de Rondônia, na Amazônia Brasileira, é um artista versátil que transita entre a música, e as artes plásticas e visuais.

A carreira de Jhon é marcada pela autenticidade, refletindo sua jornada autodidata que começou nas ruas como skater e o levou a explorar diversas formas de expressão artística.

Gustavo Amaral, a.k.a. Gustavito, é cantautor Brasileiro, de Minas Gerais, com dez anosde carreira. Circulou em diversos estados do país e também em festivais pelo mundo em
países como Canadá, México, Itália e Portugal.

Intérprete portuguesa da Música Popular Brasileira, Inês Carreira mora no Rio de Janeiro há onze anos e é uma cantora apaixonada pela musicalidade da Cidade Maravilhosa, que a acolheu de braços abertos. Gonçalo Pires também morou onze no Rio, onde aprofundou os estudos da música, com foco no violão brasileiro de sete cordas, que hoje toca com maestria.

João Lara na sua primeira vez no Bota, apresenta o concerto atravessa #amaré. A partir do seu último trabalho lançado, um EP com quatro canções e quatro videoclipes, João Lara revela sua trajetória enquanto compositor apresentando as canções desse álbum, algumas do disco anterior e canções inéditas

Martins emociona facilmente a quem ouve. E com toda doçura que sempre se anuncia na voz e na presença, vai mostrando com firmeza a que veio. E veio pra ficar. Seu canto é único e imediato. Sua plateia canta todas as suas canções, até as inéditas. O canto e a poesia de Martins têm essa ainda não explicada capacidade da adesão imediata.